Paredes de Brillo Tímido Nos invita a una reflexión humananizadora. A un retorno y recuperación de las formas a lo largo de las cuales construimos el sentido de nuestra experiencia y más, el sentido de eso que llamamos identidad.  El espectáculo nos recuerda que la distinción entre un afuera y un adentro es la estructura que hace posible nuestras construcciones de sentido sobre el género. ¿Podemos con propiedad, distinguir en ella dos personajes: hombre y mujer?. Sí y no. Por una parte nos introduce en la materialidad corporal del mundo a partir de la cual construimos nuestras creencias sobre lo que somos, siendo factible en este plano distinguir dos protagonistas. Por otro lado nos presenta la complejidad y densidad de la experiencia que segmentamos para conseguir un sentido a la propia identidad.

La realidad personal se construye sobre un conjunto de inclusiones y exclusiones. Esta obra de arte nos lleva a experimentarlas en su  implicación deshumanizante. 

Una obra de 60 minutos compuesta por 5 coreografías basadas en la relación hombre-mujer, adentro-afuera del ser humano y específicamente acerca de la femineidad y la conciencia masculina. Cada danza propone un acercamiento y enfatiza el tema de diferente manera, por lo que en conjunto construyen una espiral que nos acerca a una percepción cada vez más profunda del tema. Se interrelacionan y contrapuntean de forma tal que una fina línea conecta la historia.  

El trabajo hunde sus raíces por un lado en una permanencia de seis meses en México, donde son creadas las coreografías de Adriana Castaños y Oscar Naters y por otro lado en Tríptico, obra del escritor costarricense Alvaro Mata Guillé. Cada una de las coreografías puede también ser presentada separadamente, ya que también son coreografías completas e independientes las unas de las otras. 
El espectáculo esta compuesto por las siguientes coreografías: 

• ladoalado
• la pecera
• duelo *
• baile ‘e ciegos
• los viejos **

Coreografías: Sandra Trejos y Alejandro Tosatti (escepto * coreografía de Adriana Castaños, México; y ** coreografía de Oscar Naters, Perú.) 
Intérpretes: Sandra Trejos y Alejandro Tosatti 
Música: Wim Mertens, Jorge Reyes, Patrik O’Hearn, Arvo Pärt, Stephan Micus, Kevin Volans, Giacinto Scelsi 
Vestuario:  Sandra Trejos 
Diseño de luces: Alejandro Tosatti y Rico Heidler 

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El Ojo del Crepúsculo La más reciente producción del grupo de danza Diquis Tiquis Coproducción con Fabrik Potsdam,  Alemania y 10& 10 Danza de Madrid, España. Este solo coreografiado e interpretado por Sandra Trejos es una presentación conmovedora, elocuente y llena de lirismo.  Transcurre alrededor de una ventana, mirando afuera hacia las estrellas, o hacia adentro,  en el interior de un mundo soñado por quien lo habita. La imagen que se nos presenta señala a la mitología…a la hora del crepúsculo cuando el día se transforma en noche o la noche en día…  En ese instante el guardián de los mil ojos pierde el control del umbral al cerrar una mitad de sus ojos mientras no ha terminado de abrir la otra mitad.  Es en ese momento en el que el héroe cruza el umbral sin ser visto.

Se muestra al ser humano en el crepúsculo de su intimidad, con sus tendencias autodestructivas y sus infinitas posibilidades creadoras.  El enlace de esta dualidad es la transformación…entonces: la muerte, el símbolo de los grandes cambios.

Además la presencia del multimedia, creación de Sandra Trejos con grabados de la artista plástica costarricense Emilia Prieto, completa el espectáculo llevando al máximo la comunicación con el público a través de la imagen visual.

Coreografías: Ahuyenta espíritus/ Cuarto oscuro/ Sombras chinas/ Viaje x/ Nadada/ Flores

Música de: Eloy Ureña. Arvo Pärt, Jesús Bonilla, Emilia Prieto, Jorge Reyes, T. Dupree, T. Mc Crae, Harry Partch, Louis Hardin Moondog.

Concepto de escenografía y vestuario: Sandra Trejos

Realización de escenografía: Richard Cluse

Diseño de luces: Rico Heidler.

Intérprete: Sandra Trejos

Conceptualización Multimedia: Sandra Trejos

Animación Multimedia: Fritz Gnad

Asistente animación multimedia: Paula Cruz

Obra gráfica: Emilia Prieto, investigación, impresión y curaduría de las imágenes de la artista. (1998-2004)

Duración:65 min.

Escenario: 10 x 10 mts.

Agradecimientos:

Sila Chanto y Carolina Córdoba, autoras del Proyecto: LAS PERAS DEL OLMO.

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Viaje al Lugar de la Quietud Una obra de Sandra Trejos y Alejandro Tosatti En Co-Producción con Fabrik Potsdam,

La luz acaricia un baúl por el que se asoman las más insospechadas proposiciones para transportarnos a un mundo que ignoramos existe; llevando a cabo un viaje más allá de nuestra propia racionalidad…donde el ocaso de nuestras libertades es imposible.

El baúl se convierte en un protagonista más, que sumándose a la precisión del movimiento de los intérpretes, delinea los detalles del viaje…: el viaje a través del tiempo, de los anhelos y deseos, del exilio y la muerte, de la nostalgia y el recuerdo, el viaje a través de lo que soñamos con los ojos abiertos.

Se bosquejan encuentros y desencuentros en un lugar en donde los significados son poco importantes. Cada persona recrea lo descubierto según la manera en que se asoma, sorprendiéndose al ver a cada instante cómo las imágenes distorsionadas renacen en el momento de la muerte.

Las voces provocadas por el recuerdo se ahogan antes de brotar y el silencio tiñe las formas retorcidas por las ansias de evocar al antepasado olvidado. Y así, transformar el concepto pasivo de identidad en una exploración a la que nos arrastra el viaje al lugar de la quietud…

“Viaje al Lugar de la Quietud” logra a través de la riqueza expresiva de la danza, el mimo y el teatro desatar una atmósfera similar al realismo mágico, siendo éste, el resultado de la maduración artística alcanzada por el grupo Diquis Tiquis luego de más de veinte años de trabajo.

En este viaje se une Alejandro Cardona con un diseño sonoro único y exclusivo para el espectáculo. Un trabajo musical que impregna de nuevos aires y rumbos el trabajo hasta ahora realizado por Diquis Tiquis.

Coreografías: Centauro/ Retablo/ El padre sin cabeza/ Viaje al lugar de la quietud/ Las momias

Músicas de: Paul Giger, María Joao, Gacía Fons, Antonio Nóbrega, José Madureira, Felipe Urrutia, Jorge Reyes, Alejandro Cardona.

Diseño sonoro y musicalización: Alejandro Cardona

Realización Vestuario: Sheila Sedó

Producción Vestuario: María José Capra

Diseño de luces: Alejandro Tosatti y Rico Heidler

Intérpretes: Sandra Trejos y Alejandro Tosatti

Duración: 59 min.

Escenario: 10 x 10 mts.

El diseño sonoro y composición musical fue posible gracias a la colaboración de la Asociación de Compositores y Autores Musicales de Costa Rica (ACAM).

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La Ventana Mágica Alrededor de la ventana mágica desde donde se ven las estrellas o nuestros sueños, los objetos juegan con los títeres de sombra, porque el hechizo de la animación y el movimiento lo transforma todo,  por eso: “Te veo y no me veo te asomas desde adentro me asomo desde afuera Ahora cabeza abajo te veo al revés ahora piernas arriba te caes otra vez Nadando en el agua de tus sueños abres la ventana y respiras hacia las estrellas”

Música de: Eloy Ureña, Jesús Bonilla, Emilia Prieto, Jorge Reyes, T. Dupree, T. Mc Crae, Harry Partch, Louis Hardin Moondog.

Coreointérprete: Sandra Trejos

Reelaboración dramatúrgica: Giancarlo Protti 

Conceptualización Multimedia: Sandra Trejos

Animación Multimedia: Fritz Gnad

Asistente animación multimedia: Paula Cruz

Concepto de escenografía y vestuario: Sandra Trejos

Realización de escenografía: Richard Cluse

Agradecimientos: Sila Chanto y Carolina Córdoba, autoras del Proyecto: LAS PERAS DEL OLMO. (1998-2004) Investigación, impresión y curaduría de las imágenes de la artista Emilia Prieto.

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